sábado, 31 de octubre de 2009
Monarchy : Gold in the Fire
The Necks : Silverwater (Fish of Milk; 2009)
Es fácil enamorarse de Abrahams,Swanton y Buck. Su música vive y viaja perenne a lo largo del tiempo. Desde "Sex",1989, ha llovido mucho y su vigencia es la misma. Las texturas que manejan en sus improvisaciones , directos y discos de estudio cada vez han ido volviéndose más complejas y de evolución lenta y firme. Su discografía con el paso del tiempo va ganando en matices y en logros mirándolo con perspectiva. Y al final, todo sigue resultando una experiencia sensorial, de vistas exóticas,melancólica armonía,submarinismo auditivo o cualquier denominación posible a una banda imposible. Teniendo un poco de cada música (jazz,fusión,ambient,kraut,banda sonora,minimalismo y vanguardia) y resultando que ninguna predomine.
"Silverwater", es el nuevo trabajo de estudio después de "Chemist"(2006) y la grabación en directo de "Townsville"(2007). "Chemist", fue un giro evidente en la música de los Necks al introducir los sonidos de la guitarra eléctrica y atmósferas mas propias del drone ambient característico de bandas como Stars of the Lid,Labradford o Windy & Carl (o gran parte del catálogo de Kranky),unido a unas estructuras mucho más definidas . "Silverwater" supone en parte, una ruptura con esa formalidad.
Al igual que una ruptura con sus discos de un solo corte de larga duración, lo más usual en su carrera desde "Sex" al último "Townsville". Eran piezas de largo recorrido que partian de una idea de origen y evolucionaba sutilmente nota a nota. La belleza que tienen todos estos discos es realmente emocionante. "Silverwater", se convierte en una suerte de "Visitor" de Jim O'Rourke, aprovechando lo reciente que está en la memoria. Una sucesión de ideas y pasajes, ensamblados en un único conjunto. Y se puede rastrear, toda la discografía de los Necks en un solo disco.Pero la gran novedad, es la presencia leve de interferencias de electrónica .
En conjunto, "Silverwater" mantiene la fascinación y sabe a gran disco por partida doble. Por un lado, un disco sublime a la escucha, independientemente de más lecturas que se le quiera hacer.Rico, dinámico,exhuberante,brillante y todo comentario que sirva para rodearlo de laureles y parabienes. Meritorio,porque empieza como cualquier disco con su habitual sonido y acaba maravillando y mutando en muchos fragmentos.
Se me antoja imposible ponerle pegas a este disco, su evolución es lenta y pausada pero conservan toda la esencia y exclusividad en su propuesta. Siguen siendo un oasis en medio de ninguna parte.Siguen siendo maravillosos y que siempre sea así. Sublime.
martes, 27 de octubre de 2009
Joy Orbison : J. Doe / BRKLN CLLN (Doldrums; 2009)
miércoles, 21 de octubre de 2009
Thomas Köner : La Barca (Fario ; 2009)
Queda más lejos hablar de Mille Plateaux, donde publicó su último "Zyklop"(2003), que de Porter Ricks y la presencia del techno dub escuela berlinesa en este final de década. El bueno de Thomas, sigue con sus experimentos sónicos apartados del club, dibujando paisajes a través de los destinos por los que nos conduce "La Barca", editado en un sello francés llamado Fario (me encanta el nombre) donde han publicado otros abonados a la causa ambiental como Rapoon, Steve Roden o Francisco López. Este trabajo, por el sentido que toman las grabaciones de campo no lo convierte en "world music", es música que remite a paisajes en cada uno de sus doce movimientos , en los títulos divididos en horas, y que los títulos se muestran como coordenadas geográficas.
Todas estas localizaciones, dentro de la peculiaridad que le otorga a cada una, están construidas sobre andamiajes sonoros glaciares. Hay hasta momento eclesiástico, en las coordenadas 41° 53' N 12° 29' E , que lleva a Roma. Igual a una basílica.Damasco,París,El Cairo,archipiélago Svalbard en el oceano Glacial Ártico,... Recorrido que se nutre de sus sonidos pero que no sirven solo como reclamos étnicos, simplemente ayudan a dibujar el concepto de un disco de ambient. Le da un toque exótico,humano,pero que en realidad es un pequeño aliciente dentro de la formalidad de la propuesta.
Encantado de su vuelta, discográfica y a la que me he dado con "La Barca".
Hope Sandoval: Through The Devil Softly (Netwerk ; 2009)
Heather Woods Broderick : From the Ground (Preservation; 2009)
domingo, 18 de octubre de 2009
Peaking Lights : Imaginary Falcons (2009, Night People)
Aaron Coyes junto a Indra Dunis son otros de los enamorados por las bajas fidelidades sonoras. "Imaginary Falcons" es un disco hermoso y como no, surrealista. Desde la intro exótica que te abre las puertas del disco a "Silver Tongues, Soft Whispers", una tema que me recuerda a Mice Parade atiborrado de narcóticos flotando en una piscina a la medianoche. Guiñan a la escena en el título de "Owls Barning", aunque comparten muchos puntos en común en cuanto a sonido."All the Good Songs Have Been Written" es como si se grabase a Spacemen 3 en su local de ensayo detrás de la pared.
Pero si por una canción este disco debería salvarse (aunque en líneas generales es un disco muy aconsejable) sería "Wedding Song". Una excursión que se pegan con Sun Ra por el western. O algo así. Algo que sugiera psicodelia.
Muy sugerentes y album completamente recomendable .
Matias Aguayo : Ay Ay Ay (Kompakt; 2009)
sábado, 17 de octubre de 2009
Catatonic Youth: Piss Scene (Hozac , 2008)
Theo Parrish : Parallel Dimensions (Sound Signature, 2000)
Hay discos que se quedan suspendidos en el limbo injustamente, solo por el hecho de ser fruto de pequeños sellos y limitadas ediciones. Este disco, ha crecido con el paso del tiempo como el nombre de su creador: Theo Parrish. "Parallel Dimensions" modela con sabiduría las raices de Chicago y la fascinación por Detroit. Siendo un disco peculiar y realmente, su reedición remasterizada en Ubiquity hace unos años se hace imprescindible. Más que nada a estas alturas del partido, donde el house vuelve a tomar mayor presencia ,ya sea por nuevos valores o por una mayor cobertura de los medios. O un poco todo.
Para el caso "Sound Sculpture " (2007), su último disco, no encierra la misma frescura ni el aura de obra descarada y plena. Es buen momento para recuperar este tremendo y hermoso disco. O invocar de nuevo a las sensaciones de verano con "Summertime Is Here", canción para jornadas ensoñadoras en Satchidananda.
*A modo de recuerdo, la remezcla del "Falling Up" de Theo Parrish a cargo del maestro cabronías de Carl Craig. (Arffs)
Mordant Music: SyMptoMs (MM035 ; 2009)
miércoles, 14 de octubre de 2009
The Caretaker : A Starway to the Stars (2001)
Linkwood : System (Prime Numbers; 2009)
martes, 13 de octubre de 2009
Richard Youngs : 2009's View
lunes, 12 de octubre de 2009
2562 : Unbalance (Tectonic; 2009)
Cold Cave : Love Comes Close (Heartworm,2009)
Otra regeneración espontánea en esta década es la que abrazan bandas que adoran el synth punk,minimal/dark wave, ritmos industriales o tecno pop de los 80.Dentro del primer largo de Cold Cave podemos encontrar múltiples referencias a todos estos géneros y reflejarse distintos pasajes a muchas de aquellas bandas. Pero tal vez, sería como acusarlos de falta de personalidad.
Shackleton: Three Eps (Perlon; 2009)
La noticia del cierre de la factoría Skull Disco, fundada por Laurie Appleblim y Sam Shackleton, afortunadamente no ha venido acompañada del final del señor Shackleton. Desde 2004,lleva inundando de selectas referencias pobladas de demoledores bajos y complejos entramados rítmicos. Obviamente, hay un toque fantasmagórico en su música como bien indicaba el nombre del sello. El primer momento grande fue publicación del EP "Soundboy's Bones Get Ground Up Proper ", donde estaba "Blood in my Hands" y que posteriormente Ricardo Villalobos ideó un remix que despuñes tendría respuesta en la remezcla del "Minimoonstar" a cargo de Shackleton. El microhouse se iba de excursión con una mochila llena de abismo percusivo y reptantes sensaciones."Soundboy's Gravestone get Desecrated by Vandals " fue una recopilación que puso final al sello, que ya va a quedar como una especie de Basic Channel de nuestra década.
"Three Eps" es una hora de oscura travesía, llena de peligros o sensaciones que te remiten a él. Música de callejones sin salida, de creerte perseguido por un tio armado con una navaja o un afilado cuchillo,de sentirte observado por un loco asesino apuntándote con una pistola, de encontrar un cadáver debajo de tu cama a la mañana siguiente o la cabeza de tu caballo al lado. Son solo, algunas de las posibilidades que te ofrece Shackleton, utilizando todo ese complejo dibujo rítmico que gasta en cada canción.
Y bueno,por algunos títulos que gasta: "Moon Over Joseph's Burial"(tremendamente fantasmagórica y psicóticamente obsesiva) o "Moutain of Ashes" (techno psicotrópico pasado de prozac). El caso, es mandarte a lo más recóndito del chunguismo.Tremendismo que no escatima desde el principio,con la inicial "(No more) Negative Thoughts" o la demoledora "Asha In The Tabernacle".
Todo lo que nos entrega en "Three Eps" es digno de mención y de aplauso. Como el final, "Something Has Got To Give".El frio se apodera de tu cuello y tus huesos tocan el suelo. No ha sido un camino fácil, ni mucho menos amable, pero el grado de perfección y terror que toma el dubstep de Shackleton es difícilmente superable.Burial, tiene un tono mucho más melancólico.Es una oscuridad que no siempre huele a peligro.Lo cual,tampoco es una pega.Simplemente , ayuda a describir la radicalidad musical de este disco que nos va a ayudar a tener mejores pesadillas este otoño - invierno.Aunque en realidad, esta estacionalidad no es justa.Estamos ante un disco solemne e imperecedero. Y olé.
Pariah
Siguen apareciendo en Londres nuevos valores de la electrónica dubstep que se mezcla con la electrónica IDM o el pop shoegazer,tangencialmente. El caso es que Arthur Cayzer, es el nombre que se esconde tras Pariah nueva sensación del 2step inglés después de remezclar a The XX en su "Basic Space" (al igual que Mount Kimbie), tiene 21 añitos y en su myspace encontramos tres demos de un estimable valor. Por un lado, las melosas "Don't Go" y "Orpheus", en la linea Burial y la más exhuberante "Detroit Falls",que reluce hip hop y beats a lo Flying Lotus con lineas de sintetizador que debrían ser lo más parecido a un hipotético nuevo disco de The Avalanches.
Otro nombre,que promete y que me hace tener una visión del dubstep británico como una especie de trip hop.Música de influencias negras como el hip hop, hecha por blancos, con toques de jamaica ,voces soul, R&B...la diferencia es la presencia de la IDM.Pero tienen puntos en común, esta vez mudándose de Bristol a Londres. De momento a esperar un single que echar entre manos.
domingo, 11 de octubre de 2009
Tonstartssbandht : And When (2009)
Smith Westerns : LP (2009)
Lightning Bolt : Earthly Delights (Load; 2009)
Califone : All My Friends Are Funeral Singers
Mount Kimbie
Floating Points
Sam Sheperd lleva todo el año deleitándonos y sorprendiéndonos con cada nuevo single. Su debut" For You" (Eglo) nos mostraba un nuevo nombre operando en los campos del hip hop abstracto de Flying Lotus, Hudson Mohawke,Mike Slott,Bullion,Onra o Madlib. Ese hip hop experimental que tanto debe a "One Word Extinguisher" de Prefuse 73.
La primera alarma que hizo saltar este joven londinense de 22 años fue "Love me Like This" (R2), que se hace con un sample de Reel 2 Reel para parir uno de los cortes del año, con un piano que añade un toque de solemnidad al su música house, mezclada con ritmos de dubstep y toques espaciales de idm. Uno de los monumentos del año,sin lugar a dudas. Pero "Shangrila" le volvía demostrar transitando por el callejon de Blue Daisy o Joker.
"J&W Beat" (Plante Mu) sirve como ratificación de su talento y de ser un nombre a seguir por cada vez más, dos cortes que entrelazaban ritmos wonky,2step y hip hop con melodías idm, resaltando el olor callejero de otros compatriotas como Brackles o Blackdown y suponiendo un toque menos abatido que el fantasmagórico Burial y volviendo a mostrar al apertura de un género como ya nos mostró Martyn con su "Great Lengths".
Y llega el momento de "Vacuum Ep", canción que llevo todo el verano escuchando incesantemente en su myspace y al ripeo que alguien colgó del programa de Benji B , haciendo compañia por entonces al "Hyph Mngo" de Joy Orbison. Para este ep se queda con una vertiente más housera, downbeat, funky y que ha venido como anillo al dedo para poner punto y final al verano. Pero donde realmente sube el pan es en la espacial "Vacuum Boogie", desde ya el equivalente al "I Feel Space" de Lindstrom para la escena 2step/dubstep inglesa.
Ahora solo nos queda esperar hasta la próxima muestra de genialidad y cruzar los dedos para que nos entregue un disco a la altura de todos estos maxis publicados hasta el momento.
Flaming Lips: Embryonic (2009)
Personalmente, me costaba volver a pensar que volverían a engancharme.Pero se advertía desde el single de este verano "Embryonic ep", donde "Convinced the Hex" con un pulso a la batería a lo Silver Apples y con la brillante "Silver Trembling Hands" como motivos para despertar inquietud en conocer el nuevo trabajo al completo.
Sin reinventarse, vuelven a potenciar lo que realmente les hace únicos.Y es precisamente el toque marciano de su música, de su producción detallista y bizarra, de esos momentos de dulce melancolía, de ser un caramelo relleno de ácido, de mostrarse chalados e hilarantes. Despreocupados y concisos. Durante todo el disco dan muestra de todos sus logros.Amor,muerte,religión,visiones planetarias,ciencia ficción,la condición humana,...todo lo que hace de "Embryonic" de largo su mejor disco esta década y que de algún modo sirve para reunir gran parte de toda su trayectoria en un solo disco.
Por todo esto y mucho más,gracias.
Ethernet : 144 pulsations of light (kranky, 2009)
TV Ghost: Cold Fish (In the Red; 2009)
La proliferación del garage estos años me hace recordar aquella teoría del revival del rock surge en ciclos de 20 años. De ser así, ahora debería tocar un revival de la escena del 89. O matizando mejor, recordar que pasó con el rock a finales de los 80. Mmmm, Pussy Galore, Jesus & Mary Chain, Dinosaur Jr, Big Black,Pixies,Chrome Cranks,Beat Happening,Gories,...Y ahora estamos hablando de bandas como The Oh Sees, Intelligence,Black Lips,Cristal Stilts,Pink Reason,Blank Dogs,Nodzz,Cheap Time,Vivian Girls,...Casualidad?Creo recordar que esta década comenzó con un revival del post punk con Rapture,lcd soundsystem,!!! o radio 4 (por citar algunos ejemplos,pero se podría seguir). Hasta se van a volver a reunir Pavement!
Kevin Drumm : Imperial Horizon (Hospital Productions,2009)
The Drums: Let's Go Surfing (2009)
Parece mentira que el verano se haya acabado y el pop desaliñado nos regale una canción tan tonta y tarareable en la línea del "Lust for Life" de Girls. Con un aire resulton, como The Nerves o Barracudas y cercanos al pop casero (ya estamos con lo del lo-fi) característico de este final de década. Este año hemos tenido otros debuts como el de Box Elders, The Beets ,Smith Westerns o Fresh & Onlys (por no volver a mencionar el debut de Girls,que ya están hasta en la sopa).
Así, en este contexto The Drums con este "Let's Go Surfing" que sirve para dar saltitos con el flequillo desaliñado sirve de escapatoria para los futuros días sombríos y hacerte tararear despreocupado.No todo puede ser minimalismo y vanguardia en esta vida,que luego pasa lo que pasa.La diversión, si es simple puede ser dos veces divertida.
Seeland : Captured Ep (Loaf,2009)
Timothy Felton y Billy Bainbridge ,vienen desde Birmingham para continuar con la vena pop cinemática de Stereolab,Broadcast,Komeda o Plone.Pero sus canciones son redondas y menos experimentales, como si a Belle & Sebastian los produjeran High Llamas. Toques c86 pero con producciones cercanas a bandas como Super Furry Animals. Colorismo que se resume en su disco "Tomorrow Today" que supone su debut en Loaf, casa de otros pequeños experimentadores pop como Omo,Vowels o the Present.
No son particularmente bandas que me hagan caer fascinado a sus pies,la verdad.Son agradables caramelos que sirven de acompañamiento ocasionalmente. Pero esta vez , el EP en cuestión viene acompañado de las remezclas de The Advisory Circle (del sello Ghost Box) y Opiate. Ambas remezclas son precisas y delicadas y me sirven un poco de pretexto para hacer memoria de dos tendencias de esta década. The Advisory Circle y el sello Ghost Box, representan perfectamente los diferentes derroteros de la electrónica minimalista de mitad de la década hacia delante, soñadores de exótica de Eden Ahbez, melodias de Andre Pop, pioneros como Raymond Scott o Delia Derbyshire hasta abrazar muchos de los pioneros del moog y de la electrónica primitiva dotándoles de un toque psicodélico y de pastoral campiña inglesa.Todo habitando con sonidos y producciones que miran en el sampler como herramienta para crear coloridos pasajes retrofuturistas.Paisajes,que en Ghost Box se encargan de cuidar siendo fundamental en sus trabajos el soporte visual.
Opiate, me recuerda al principio de la década.La electrónica pop IDM.Bjork editando "Vespertine" tomando a bien los parajes de sus vecinos mum o cada refrencia del sello Morr.
La remezcla de Opiate, les acerca a parajes más actuales, con un aire parecido a grupos del sello Ghostly International, que tienen ese toque de perversión pop cada vez más cercano a Animal Collective.
Este ep, es solo una muestra de la catidad de perversiones que el indie pop está sufriendo esta década, que se acaba y de algún modo habrá que ir haciendo sumario.Una década , a mi gusto predominante de sonidos ambientales y músicas donde dejarse perder.Hasta la música de baile escondía el garrote, con estilos como el minimal o el space disco.Y no hablemos de la recuperación del techno made in Basic Channel o la presencia de todas las vertientes del krautrock en distintos grupos. Y a James Ferraro lo dejamos para otro día.Sin hablar de la loveless-lización del metal con Om,Sunn 0))),Boris,...del noise abstracto de Kevin Drumm (de la agresividad de "Sheer Hellish Miasmah" a "Imperial Horizon"), el noise shoegazer de Tim Hecker o Keith Fullerton Whitham y del paisajismo de experimentadores de guitarra como Fennesz,Toral o Ambarchi.
¿Señoras y señores,Hemos estado una década flotando en el espacio?
Glenn Jones : "Barbecue Bob in Fishtown "
Intrusion 004/Lo-Fi Soundsystem
Se siguen sucediendo, solapando y amontonando cantidades ingentes de imaginación e ingenio por parte de Rod Modell y Steve Hitchell (Deepchord/Echospace) variando pulsaciones dub, con rítmos techno, etereos sonidos electrónicos, ambientales texturas y efectos flotantes. Siguen con CV313, las referencias de Intrusion, el disco ambiental de Variant (ideado al igual que el de Marc Leclair ,aka Akufen, para servir de banda sonora en el embarazo de su respectiva señora) y con todo lo que imaginen y editen.
El misterio surge con el alias de Lo-Fi Soudsystem y su corte,"De Lions Den".No solo por la enormidad jamaicana que supone.Melódicas suspendidas ,bajos de alta presión, ritmos 4/4 donde dejar lucir toda esa paleta de efectos y texturas mínimas que en manos de esta gente son precisamente las que sirven de hilo conductor a sus melodias. Ya eran fijación, ahora es devoción
ROJ: The Transactional Dharma of Roj ;2009
No cabe duda del amor creciente que en esta década han ido creando la gente del sello Ghost Box.Focus Group,Belbury Polly o The Advisory Circle con unos discos que remitian al pasado de los pioneros de la electrónica.El amor a técnicas artesanas,teclados y sonidos vintage(muy Raymond Scott),banda sonoras (en la linea de a BBC Workshop) y dulces viñetas folkies con producciones fruto de nuestra época.Matmos o Benge el año pasado tuvieron sensaciones parecidas a las de estos señores.
Este año , Focus Group han editado un ep junto a Broadcast,también disfrutable y complementario a este disco que cierra el círculo ya que Roj Stevens fue miembro fundador de Broadcast. Encargado de los teclados...vamos,que ni pintado.
Así debuta con un disco magnífico,en la línea de Focus Group pero co una vertiente que hace más hincapie en la percusión, casi con un aura de Brian Maclise, y una gran variedad de ellas a lo largo del disco.Con cierto aire gurú psicodélico en muchas ocasiones.
La "retronica" es el futuro?La verdad es que se puede hablar largo y tendido de las derivaciones de una década,que en lo musical a tratado de evocar sonidos del pasado desde una perspectiva psicodélica en unos casos ( es la sensación que me ha transmitido siempre la sabia reinterpretación del pop de Ariel Pink) y otras ambientales (la puñetera etiqueta "Hypnagogic pop" para el ambient de James ferraro con viñetas exoticas).
Parece que hayamos pasado 10 años sumergidos en valium